但她确实感觉到了一些……不协调的地方。

比如他看的眼神。太过专注，太过，像是在评估一件艺术品的价值，而不是在和一个活生生的对话。

再比如他测量尺寸时的手指。

动作很专业，力度适中，但停留的时间总比必要的多那么半秒。

而且他量到腰围和大腿围时，视线会不自觉地向下移动——虽然只是一瞬间，但沈清弦捕捉到了。

她放下牛杯，走到琴房角落的洗手台前。

水龙流出温度适宜的水。沈清弦挤了一点消毒洗手，仔细地搓洗双手。

指缝，指甲缝，手腕，每一处都不放过。泡沫丰富而细腻，带着淡淡的柠檬清香。

这是她每次练琴后必做的程序。

琴弦和琴弓上会残留松香和汗水，如果不及时清洗，会对皮肤造成刺激。

更重要的是——她不喜欢那种黏腻的感觉。

洗了三遍，她才用净的毛巾擦手。毛巾是纯白色的，每天更换，用过一次就必须送去消毒清洗。

沈清弦走到窗边，拉开厚重的窗帘。

沈家大宅位于城东的高档别墅区，窗外是心打理过的式庭院。枯山水在月光下泛着银白色的光泽，几株红枫在夜风中轻轻摇曳。

一切都井然有序。

就像她的生活一样。

每天早上六点起床，晨练一小时，七点早餐，七点半出门上学。

下午三点半社团活动，六点回家，七点晚餐，八点到十一点练琴，十一点半准时睡。

周末的安排略有不同，但同样确到分钟。

这样的秩序给了她安全感。

从小在音乐世家长大，祖父是享誉国际的小提琴家，父亲是音乐学院院长，母亲是钢琴教授。

沈清弦从三岁开始学琴，五岁登台演出，十二岁拿遍国内所有少年组奖项。

所有都说她继承了祖父的天赋，是沈家这一代最出色的继承。

但没有知道，那些光环背后是什么。

是每天六小时起底的练习，是指尖磨出水泡又结成厚茧的循环，是为了保持手型而不得不放弃的舞蹈和运动，是每一次演出前失眠的夜晚，是听到别一句“不愧是沈家的孩子”时，心涌起的不是骄傲而是重压。

她必须完美。因为她是沈清弦。

手机震动了一下，是白灵发来的消息：“清弦清弦，明天选拔加油！要是通过了请你吃那家超贵的法式甜品！”

后面跟着一个夸张的星星眼表包。

沈清弦盯着那个花里胡哨的表包看了几秒，嘴角几不可察地向上弯了一下。她回复：“不必。你把自己那段华彩练好就行。”

几乎是立刻，白灵的消息又弹出来：“喂！我练好了好不好！今天下午你不是都认可了吗！”

“今天下午是下午，明天是明天。保持状态。”

“……沈清弦你真是个魔鬼！”

沈清弦没有再回复。她关掉手机，走到书架前。

书架上整齐排列着几百份乐谱，全部按照作曲家、年代、作品编号分类。

她抽出一份赫《无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲》的净版乐谱，翻开到《恰空舞曲》那一页。

谱面上净净，没有任何标记。

这是她的习惯——第一遍研习新曲子时，绝不在谱面上做任何记号。

她要先用自己的理解去感受，去构建，直到完全吃透每一个音符，才会开始标注指法和弓法。

灯光下，她的侧脸廓清晰而秀丽。

皮肤是冷调的白皙，鼻梁高挺，唇形薄而线条分明。

不笑的时候，整张脸都透着一疏离感，像是博物馆里陈列的古典雕塑，完美却缺乏温度。

只有拉琴的时候，那张脸上才会浮现出些许生动。

沈清弦的手指无意识地在空中模拟着按弦的动作。

这是她的另一个习惯——睡前在脑海中默谱。

把整首曲子的每一个细节，每一个处理，都在脑内完整地过一遍。

《恰空》的旋律在寂静中流淌。不是用琴，而是用记忆。

赫的音乐永远是这样，严谨的数学结构下，藏着邃的感宇宙。

每一个对位，每一个和声进行，都确得像钟表齿，但合在一起，却成了能够直击灵魂的祷告。

她喜欢这种秩序中的自由。

就像她的生一样。在既定的轨道上运行，遵守所有的规则，但在这框架之内，她可以追求极致的表达，极致的完美。

默谱到第二十三小节时，沈清弦突然停了下来。

她想起今天下午在帝礼学院音乐室，黄俊翔说的那句话。

“沈同学