杜星敢淡定的在别的酒吧上台表演当然还是有点斤两的。W)ww.ltx^sba.m｀e发布页Ltxsdz…℃〇M

虽然摇滚在中国流行音乐圈子不算盛行，但也有大量的叛逆年轻喜欢这种西方的表达诉求的方式。

而中国摇滚当然也有属于自己的圈子，杜星的师傅段洪亮就是这个圈子很有份量的吉他手。

也算是上海地界小有名气的摇滚乐队，东方不败的主音吉他手。

至于摇滚为何在中国始终上升不到主流层面，原因是多方面的。

从乐队员来说，这就比不上欧美他们，随便找个欧美乐队介绍xxx出身于一个音乐世家的太多了，但中国热摇滚的基本都是“自学成才”，要知道摇滚是西方工业文明的产物，中国就没这个氛围。

从演唱上来说，普通话单音节加上音调区分明显，华语本来就不是非常适合唱摇滚。

层次的原因就是中国的儒家文化本身就有着含蓄的绪，对叛逆的、呐喊的、愤怒的摇滚很难接受，因为这和中国传统文化异常违背。

传统中国多对安静高雅的音乐有独钟，所以金属在他们耳朵里就成了噪声。

歌曲取材的问题，战争、权、阶级、等等在中国都是禁忌。你除了歌颂祖国，就只能歌唱。

而一些传统摇滚在中国看来是唱法老掉牙的音乐，就像70年代的歌，其实摇滚传统唱法和那时的歌还是有很大区别的。

但在程晓羽看来，想让摇滚流行，就违背了摇滚的神。摇滚并不是吉他、贝斯和鼓。也不是无力的嘶吼、叛逆和颓废。摇滚是神是态度。

jackkerouac说：oeveryouthful，oeverweeping（永远年轻，永远热泪盈眶。LтｘＳba @ ｇmail.ㄈòМ比较诗意的说法，oever=ahalways（forever）。）

周云蓬说摇滚神是：永远年轻，永远不听话。

而程晓羽说摇滚神是：对世间的平庸，永不妥协。

时至今，“摇滚神”会被们认真的讨论，并且从不缺乏令拍案叫绝的见解，足以印证它的影响力。

无论是作为音乐风格还是作为意识形态，摇滚都是历史长河中不多见的能够刻影响类社会的力量，可以说（我认为）摇滚是音乐发展史上最伟大的一次革命，足以媲美文艺复兴和工业革命的重要历史变革。lтｘＳb a @ ｇＭAil.c〇ｍ

但是摇滚绝对不会是像杜星和秦义这样外表叛逆，内心却拿摇滚当作吸引异的工具。

摇滚对他们来说就是孔雀身上的羽毛，而不是青鸟身上的翅膀。

对这样的程晓羽说不上反感，他自己原来也是，只是经过岁月的沉淀和世事的勘磨才理解生。

生不止有美酒和还有粮食和。

杜星当然不能理解阅尽千帆的程晓羽，对他来说，吉他不光是他用来招蜂引蝶的工具，也是他践踏他的武器。

少年儿郎，拥美而行，快意恩仇才是他向往的生活。

摇滚是与众不同，是坏与激。

杜星横抱吉他，一只脚踩在凳子的横杠上，一只脚放在地板上，姿态轻松写意，俊俏的脸上带着淡淡的笑容。W)ww.ltx^sba.m｀e

他弹得是中国经典老歌《再见》，这是一首中国耳熟能详的歌曲，容易引起共鸣，旋律动听，歌词如诗歌般优美。

也是他拿的出手的最难作品。

这首歌的吉他谱子是他师傅编写的得意之作，里面运用了大量的古典吉他演奏技巧。

他也是观摩了多次段洪亮的演奏才琢磨了许久，才弹得是模似样。

曲子开就是古典吉他里的最难技巧，指。更多彩

又称震音。

这是古典吉他最重要同时也是最难的一种技巧。

指是同音的急速反复，右手无名指、中指、食指流拔动同一个音，使细碎的同音持续反复，构成流水般的旋律，音色十分迷。

显然杜星在吉他上也是很下了一番功夫的，并不是妄自尊大的包。

而且杜星声音嘹亮清澈，唱歌更是意外的好听。

在加上长得又英俊迷，下面顿时迷倒了一众。

作为且听风吟的驻唱歌手，杜星也确实有倨傲的资本，神话酒吧他也却面试过，但因为给他安排的时间并不是最火的时间，所以他骄傲的拒绝了，尽管开出的工资是且听风吟的两倍。

他记得那个下午他潇洒的留给了很是欣赏他的神话酒吧经理一个电话号码，嚣张的告诉他，什么时候打算请他在关键时间演出，就打这个电话。

杜星弹唱的很是投，他这样的行为已经类似于砸场子了，所以他不容有失。『&#;发布邮箱